TALLERES

Samuel Lizama Cubillos es artista visual y gestor cultural con una trayectoria dedicada a la investigación pictórica, el grabado y el desarrollo de procesos creativos contemporáneos. Su trabajo ha sido exhibido en diversas muestras y proyectos artísticos, y se caracteriza por una exploración constante del lenguaje abstracto, la materialidad y los procesos experimentales.

Paralelamente a su producción artística, ha desarrollado una sostenida labor pedagógica a través de talleres de formación artística dirigidos a distintas edades, generando espacios de aprendizaje donde la técnica se vincula con la exploración personal, la sensibilidad estética y el desarrollo de la creatividad.

Sus talleres combinan enseñanza técnica, experimentación material y acompañamiento en procesos creativos, permitiendo que cada participante avance de acuerdo a sus intereses y capacidades.

📧 Contacto: samylizama@gmail.com
📱 Fono: +56 9 9950 3248

TALLERES

Taller de Acuarela

Acuarela: exploración del color y la transparencia
(Taller para todo público)

Descripción

Este taller introduce a los participantes en el lenguaje de la acuarela como medio de expresión artística. A través de ejercicios progresivos se explorarán las cualidades de transparencia, superposición de capas y comportamiento del agua sobre el papel, permitiendo desarrollar tanto habilidades técnicas como una mirada sensible hacia el color y la forma.

El taller está dirigido a personas con o sin experiencia previa que deseen iniciarse o profundizar en el uso de esta técnica.

Objetivo principal

Desarrollar habilidades básicas y avanzadas en la técnica de acuarela, fomentando la exploración del color, la composición y la expresión personal.

Objetivos secundarios

  • Comprender los principios técnicos de la acuarela.
  • Explorar distintas formas de aplicación del color.
  • Desarrollar sensibilidad hacia la luz, el paisaje y las formas orgánicas.
  • Estimular la observación y la interpretación artística del entorno.

Contenidos

  • Introducción a materiales y soportes.
  • Control del agua y pigmento.
  • Transparencias y veladuras.
  • Mezclas cromáticas.
  • Técnicas húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco.
  • Composición y desarrollo de pequeñas obras.

Horarios: miércoles 10:00 a 12:00 hrs / jueves 17:00 a 19:00 hrs / jueves 19:00 a 21:00 hrs

Pintura acrílica y creatividad

Descripción

Este taller está diseñado para que niñas y niños se acerquen al arte a través de la pintura acrílica de manera lúdica y creativa. Mediante ejercicios simples y dinámicos, los participantes explorarán el color, las formas y la imaginación, desarrollando confianza en sus capacidades expresivas.

El taller promueve un ambiente de experimentación donde el error se entiende como parte natural del proceso creativo.

Objetivo principal

Estimular la creatividad y la expresión artística en niñas y niños mediante la exploración de la pintura acrílica.

Objetivos secundarios

  • Desarrollar habilidades básicas de pintura.
  • Explorar el uso del color y la forma.
  • Fomentar la imaginación y la expresión personal.
  • Promover la observación del entorno.

Contenidos

  • Introducción a la pintura acrílica.
  • Uso básico de pinceles y herramientas.
  • Mezcla de colores.
  • Creación de personajes y formas imaginarias.
  • Pintura de paisajes simples.
  • Desarrollo de pequeñas obras personales.

Horarios: miércoles 16:30 a 18:00 hrs

Taller de Acrílico para jóvenes y adultos

Pintura acrílica: técnica y desarrollo personal

Descripción

Este taller está orientado a jóvenes y adultos interesados en aprender o profundizar en la pintura acrílica como medio de expresión artística. A lo largo del proceso se abordarán aspectos técnicos fundamentales junto con ejercicios que permitan desarrollar una mirada propia en la pintura.

Se trabajará tanto desde la observación como desde la exploración abstracta y gestual.

Objetivo principal

Desarrollar competencias técnicas y expresivas en la pintura acrílica.

Objetivos secundarios

  • Comprender los fundamentos del color y la composición.
  • Experimentar con distintas formas de aplicación de la pintura.
  • Desarrollar procesos personales de creación.
  • Fortalecer la capacidad de observación y análisis visual.

Contenidos

  • Materiales y soportes.
  • Teoría básica del color.
  • Composición pictórica.
  • Capas, texturas y gestualidad.
  • Ejercicios de observación y abstracción.
  • Desarrollo de una obra personal.

Horarios: martes 17:00 a 18:30 hrs / martes 19:00 a 20:30 hrs /

Taller de Grabado Experimental

Exploración gráfica y procesos de impresión

Descripción

Este taller propone una aproximación al grabado desde una perspectiva experimental, explorando distintas técnicas de impresión y creación de matrices. Los participantes trabajarán con diversos materiales y procedimientos, ampliando las posibilidades del lenguaje gráfico contemporáneo.

El enfoque del taller busca integrar técnica, experimentación y reflexión sobre la imagen impresa.

Objetivo principal

Introducir a los participantes en procesos de grabado experimental como medio de creación artística.

Objetivos secundarios

  • Conocer principios básicos del grabado.
  • Experimentar con distintos tipos de matrices.
  • Explorar la relación entre dibujo, textura e impresión.
  • Desarrollar una serie gráfica personal.

Contenidos

  • Introducción al grabado y sus herramientas.
  • Creación de matrices experimentales.
  • Técnicas de impresión manual.
  • Superposición de imágenes.
  • Exploración de texturas y materiales.
  • Desarrollo de una pequeña serie gráfica.

Horarios: miércoles 17:00 a 20:00 hrs / jueves 9:30 a 12:30 hrs / sábado 9:30 a 13:30 hrs